枝红专属之歌动人南乡荔于岭村的发首

陈英华《荔枝红》

琵琶声声，曲乐悠扬，荔枝岭南一首《荔枝红》让人仿佛置身岭南古乡，红首勾起了甜甜的发专家乡记忆。在6月26日晚举办的属于2024广东乡村歌手大赛启动仪式，来自肇庆的乡村乡村歌手陈英华，带着新作《荔枝红》返场助阵。荔枝岭南

“那一年朝霞染红了果园，红首丰收的发专荔枝啊，带来欢乐，属于也伴着心伤……”历经两个月的乡村打磨、三度易稿，《荔枝红》钩织了一个发生在荔枝园的故事。年年红果压枝，尽管有愁亦有喜，对荔农而言终归是生活璀璨的希望。这是一个时代的荔红记忆，也是岭南人扎根乡土、奋发向上的群像。

陈英华（右）献唱新作《荔枝红》。

以曲传情 听见荔枝记忆

对广东人来讲，荔枝不仅是一种水果，更是情感的载体。

暖阳温柔洒落的罗锅老街，绥江水面波光粼粼，仿佛金线穿梭，编织出一幅静谧且和谐的画卷。以歌曲《荔枝红》为纽带，作曲人陈英华与主创团队欣然会面，共叙创作的火花。

陈英华轻轻拨动手中的吉他，弹出《荔枝红》的旋律。团队成员们围坐在一起，各抒己见。从曲调的设计到歌词的意境，每一个细节都经过了打磨和调整。

《荔枝红》的韵味，是陈英华对童年那份独特而珍稀记忆的深情追溯，是大学时代深厚友情的岁月沉淀，更是他多年乡村音乐创作生涯的锤炼与激扬创作之心的结晶。

荔枝联系着陈英华的童年回忆。

陈英华记忆中的童年，家里曾种过荔枝，但那些年的霜冻总是无情地剥夺了荔枝的甜美。即便偶尔结出果实，也常因酸涩和核大而无法品尝。因此，能吃到荔枝对他来说，成了一种遥不可及的奢望。“那时，家中仅有的两颗荔枝果实，都被我们视为珍宝，小心翼翼地珍藏。”荔枝于他而言，不仅仅是果实，更是一种难以企及的珍贵。

大学时期，陈英华结识了一群来自高州、茂名的挚友。每当荔枝季节来临，他总能收到这群朋友寄来的荔枝，每一颗都承载着他们深厚的情谊。“荔枝，对我来说，早已超越了果实的意义，它更是一种情感的寄托，是友情的象征。”

在创作《荔枝红》之前，陈英华已走过了多年的乡村音乐之路。2000年，青年时期的陈英华就读于广东艺术师范学校和广州大学音乐教育专业，毕业后曾在深圳的初中、小学、幼儿园担任了五年的音乐老师。直至2008年，他回到广宁，在县文化馆工作了十年，2018年开办了属于自己的音乐工作室。他说：“我喜欢自由，喜欢直来直往。”这是他对自己身份转变的淡然解释，也是他对音乐执着追求的最好诠释。

陈英华在首届广东乡村歌手大赛献唱《禾花更香》。

在此之前，陈英华已经创作了一系列深受大众喜爱的乡村歌曲，诸如《插田乐》那般充满田野气息的欢歌，《老表哥》那般充满俏皮乐趣的叙述，以及《返乡下》那般深情地呼唤乡愁的旋律。今年元旦，他再次以一曲饱含田园风情的《禾花更香》脱颖而出，凭借深情的演唱和真挚的情感表达，成功斩获了2023年广东乡村歌手大赛的季军殊荣。他行走在乡间的每一寸土地上，用音乐记录着生活的点滴，用歌声传递着内心的感动。

《荔枝红》正是他这种音乐精神的直接体现。在自然的音调里，他蕴藏着对岁月的感悟和对生活的热爱；在悠扬的旋律中，他表达了对友情的珍视和对梦想的追求。

三易其稿，音符诉说创作灵感

《荔枝红》的诞生，历经了三稿的磨砺。位于广宁文化馆深处的工作室是陈英华的音乐天地。门边摆放着一架白色钢琴，散落着一些曲谱和手稿。陈英华的部分日常工作就是在这间工作室中度过的。

起初，陈英华试图将《荔枝红》创作成他擅长的民歌曲调，期望能借助广宁山歌特有的悠扬与空灵，来呈现歌词中的意境。但当他尝试邀请他人试唱时，却发现歌词中夹杂的复杂情绪之多变，与一向以方便传唱、旋律单一的广宁山歌节奏并不匹配。“似乎歌词中起伏的情绪并不能很好的体现出来。”他意识到这种风格并未能真正契合他心目中的《荔枝红》形象。于是，陈英华决定推倒重来。

民歌曲调是陈英华擅长的曲风。

第二版旋律的创作，陈英华更加深入地剖析了歌词，力图找到旋律与歌词之间最为贴切、自然的融合点。“荔枝满枝却无人问津的哀愁，以及荔农心中的彷徨与无助，是多么伤感。”他将这份复杂的情感编织进旋律之中，但又似乎过于沉重，像是沉甸甸的硕果压弯了荔枝树的枝头，透出一种无法言说的压抑感。

究竟是哪里出了问题？陈英华带着思考，与主创团队来了一次“碰撞”。正是这次的创作会，让陈英华更为深刻地了解了这首歌背后的故事和需要传达的情感。

陈英华坦言，这首歌的风格与自己的嗓音特点并不完全契合。“这首歌更适合年轻一些的声音来演绎，我现在的声音带有些许沧桑感，可能不是最适合的诠释者。”他解释说，如果多人合唱，他的声音可以作为一个补充，增添层次感，但若单独演唱，则可能无法完全展现歌曲原本的意境。歌词作者陈会玲则表达了不同的看法。她认为，陈英华的声音其实非常适合歌曲中需要的沧桑感，这种感觉能给人带来深沉的共鸣。

经过多番打磨，《荔枝红》诞生并在2024广东乡村歌手大赛启动仪式上首发。

在观点的碰撞之中，陈英华找准了创作的基调。他意识到，这首歌的意义并非仅限于诉说荔农曾经的艰辛岁月，更在于传递一种不畏挫折、接力改变的积极力量。

经过不断的尝试与修改，陈英华调整了旋律的节奏和音调，减弱了第二版旋律中的沉重感，使得整首曲子更加轻快，透出一股积极向上的气息。《荔枝红》第三版终于诞生。

提及创作过程，他表示曾在县文化馆内的音乐工作室、罗锅口村绥江边、木屋二楼的小阁房中，辗转于三地，正是这些地点的转换和灵感的碰撞，为《荔枝红》的创作注入活力和深度。

乡村生活场景是陈英华创作灵感来源。

荔枝人生，历经风雨依旧红

“这首歌曲必须要有典型的岭南地域特色。”在陈英华设想里，歌曲开头以笛子吹奏出带有岭南风格的旋律，融入混响，营造一种空旷感。“笛子一出来，就让人仿佛站在山头上，目光所及尽是满园荔枝，那种心情、那种意境，是无法用语言完全表达的，但却是可以用音乐表达的。”

陈英华为《荔枝红》加入笛子吹奏。

同时，陈英华并没有局限于传统的岭南音乐元素，他融入了吉他、钢琴等乐器，营造出一种既具有地域性又符合现代审美的音乐氛围。“这样既能突出广东的特色，又能让音乐更加通俗易懂，更能被大众所接受。”他解释道。

 “我们只有一季，这一季叫荔枝红；我们只等一人，这一人，去了远方。”陈英华在歌曲中加入了一段朗诵，缓缓揭开故事的序幕，引出这一荔枝与命运交织的故事。

随着歌词的推进，节奏逐渐加快从初始的低沉再到融入夏日气息的轻快旋律。这不仅仅是旋律的变化，更是情感的升华——从荔枝孤独挂果的寂寥，到它成为生活新篇章的璀璨希望。

陈英华经营的乡村民宿。

“迷茫过后，你在这里面也可以看到一种希望的东西，”陈英华认为，“伤感其实是有力量的，人在伤感的时候会更多地去思考人生。”这种对人生的深刻思考，也正是《荔枝红》这首歌曲想要传达给听众的。即使在困境中，也要保持希望，勇敢面对未来。这种精神力量如同荔枝的红色果实一样，鲜艳而热烈，给人以无尽的鼓舞和力量。

就像歌词中唱道：“他又爱上这红红的果实，他又接受这命运的果实”。人生的旅途纵有坎坷，只要保持一颗积极向上的心，终会迎来生活中那一抹绚烂“荔枝红”。

《荔枝红》

朗诵:

我们只有一季

这一季叫荔枝红

我们只等一人

这一人，去了远方

唱:

那一年朝霞染红了果园

丰收的荔枝啊

带来欢乐 也伴着心伤

娇贵的果实失去了颜色

父亲站在一旁

被左右的人生

是幸福的吗？

他离开的愿望那么大

他离开的步伐坚强又依恋

是秦朝吹来的夏风吧

每一片树叶都在等待

回来吧！回来吧！

是汉代飞来的鸟儿吧

每一条树枝都在歌唱

回来吧！回来吧！

在这绿绿红红的荔枝林

如今的甜蜜真的不一样

他又爱上这红红的果实

他又接受这命运的果实

为那荔枝树下的理想

为那默默泪流的别离

为那不是梦境的幸福

你看啊！

夕阳下一个人，

慢慢地走回故乡

《荔枝红》创作故事：

【指导】麦倩明 陈会玲

【撰文】邓莉娟 实习生 李元燕

【来源】南方农村报

希望以上内容对您有帮助。